|
مدیر رنگ وستا: آثار خانم همدانیزاده بیننده را دعوت میکنند تا رنگها را نه فقط ببینند، که بشنوند و حس کنند. مجموعهای که در آن، نقاشی نه صرفاً تصویرسازی، بلکه تجربهای از «بودن» در لحظهای رنگین و هندسی است.
استادان بهنام کامرانی، علی ندائی، بهمن نیکو و جواد بختیاری با رنگ وستا آثاری بداهه و زیبا خلق کردند.
وجود زن در این اثر به طبیعت بدل شده اما در لایههای دیگر روایتگر سکوتی سنگین، تنهایی زنانه، و درونگرایی عمیقی است که در دل طبیعتی زنده و رنگین محصور شده است.
گروهی از هنرمندان شناخته شده از کارکنان کارخانه رنگ وستا تقدیر کردند.
در این دیدار صمیمانه که حدود ۶ ساعت به طول انجامید، هنرمندان از بخشهای مختلف خط تولید رنگهای وستا و بسته بندی و ... بازدید کردند.
مدیر رنگ وستا گفت: چنانکه جامعه هنری می داند از سال گذشته رنگ وستا روندی تازه را آغاز کرده است؛ پلتفرم های هنری و نیز رسانه را در کنار بخش بین الملل در وستا تاسیس کرده ایم و به زودی در این عرصه ها برنامه های متفاوتی را با مشارکت شما هنرمندان گرانقدر بنیانگذاری می کنیم.
حذف چهره در نقاشی زن ها و مبل های مریم درویش ، میتواند نشانهای از عام بودن سوژه باشد، به این معنا که هر زنی میتواند جای او باشد. همچنین، میتواند بر نوعی بیهویتی اجتماعی زنان یا نبود صدای شخصی آنان در برخی بسترهای اجتماعی دلالت کند.
مدیرعامل رنگ وستا در ویدئویی نوروز ۱۴۰۴ را تبریک گفت و از تازه های وستا خبر داد.
نقاشی "بیرون و درون " با رویکرد مینیمالیستی جذابش ، ترکیب فرمهای نیمهانتزاعی و بافتهای ضخیم رنگ یک روایت احساسی و روانشناختی از هویت و انسان معاصر ارائه میدهد؛ شاید بحران های فردی که این روزها دامان بشری را گرفته است.
نقاشی "مرثیهی جنگل" با ضربهقلمهای پرتحرک، رنگهای گرم و زنده، و ترکیببندی محوشده، یک فضای شاعرانه و احساسی را به تصویر میکشد. سبک امپرسیونیسم به نقاش امکان داده است تا احساسات عمیقی را از طریق رنگ و نور منتقل کند.