ببینید: سهیل راد از فرش تا عرش در گالری لیلا هلر و آرت دبی ۲۰۲۳
ایران آرت: این روزها گالری لیلا هلر در دبی، در محیط اختصاصی خود در خیابان السرکال، القوز، و همین طور در پاویونش در آرت دوبی میزبان آثار سهیل راد است. نمایش انفرادی سهیل راد زیر عنوان«شکوه ابدی» از ۲۸ فوریه ۲۰۲۳ در لیلا هلر گالری برپا شده است و نمونه ای از آن در آرت دبی هم به تماشا درآمده است. سهیل راد در این مجموعه با مجسمه‌های سبک، که در آنها آزادی و بازیگوشی موج می زند، با مخاطبش گفتگو می کند و بیننده را به رقصی عرفانی با رنگ های رنگین کمانی از قرمز ریشه تا ارغوانی تاج دعوت می کند. او به مردم الهام می‌دهد تا این سفر دگرگون‌کننده را از نقش‌های عربی فرش‌های روی زمین تا لوستر روی سقف انجام دهند. او از طریق استفاده از الگوها و رنگ‌ها، رویکردی نسبتاً عرفانی برای اتصال به خود برتر در پیش می‌گیرد که منجر به وحدت با جهان می‌شود. فرش های روی زمین نماد ریشه وجود ما هستند. جهت این اشیاء در موقعیتی است که برای نماز بایستند و به خود برتر ما متصل شوند. شخص فراتر از موقعیت زمینی سفر می کند تا نیروانا را احساس کند و به نیروی برتر متصل می شود. با درک این سفر قدرتمند در درون، که منجر به آزادی می شود، ارتباط با جهان به دنبال دارد. در این لحظه پیوند با خود برتر، هماهنگی درونی جریان دارد و به سوی ابدیت می رقصد و آن «جلال ابدی» است. لوستر استعاره ای از فضای سر تکامل یافته است که به هماهنگی، تعادل و آزادی واقعی منجر می شود. در پس آثار هنری راد این فلسفه نهفته است که با مشاهده دنیای اطراف و تأمل در تجربیات، دانش و تعاملات خود، می توانیم واقعیت خود را پیدا کنیم و به خود واقعی شما متصل شویم. او این زبان بصری فرم ها و رنگ ها را خلق کرده است که از آن برای بیان احساسات خود استفاده می کند. راد هارمونی را در تعامل بین فرم ها و رنگ ها می یابد. سهیل الهام گرفته از نیروی ذهن انسان است که واقعیت خود را از طریق ادراک می سازد. این مجموعه کانال عمودی را بیان می کند که بین تاج و پایه از عمیق ترین مرکز وجود ما عبور می کند. همچنین تعادلی را که می‌توانیم در ذهن خود در درون خود پیدا کنیم، برجسته می‌کند که در نهایت منجر به آزادی، جریان و سیالیت در درون می‌شود. سهیل راد، صحنه‌نگار و هنرمند نور ایرانی است که علاقه زیادی به ترکیب پیشینه طراحی خود در ایتالیا با هنرهای ایرانی خلق مجسمه‌ها و اشیاء سبک دارد. به دلیل شیفتگی او به معماری باستانی ایران از سنین بسیار پایین همراه با عشقش به طراحی معاصر، در سال 2006 تصمیم گرفت برای دنبال کردن علاقه خود به ایتالیا برود. پس از اخذ لیسانس در طراحی محصول از فلورانس و کارشناسی ارشد در صحنه نگاری از میلان، در سال 2016 شروع به تولید مجسمه های سبک خود در نسخه محدود کرد. او از این طریق بیشتر تضادهای زندگی زیرزمینی و محافظه کار در ایران را با بینش منظری خود بیان کرد و به مفهومی رسید که این دو جهان را به هم نزدیک کرد. او اکنون بین میلان و تهران به عنوان هنرمند و طراح کار می کند.
کد خبر: 67382
